【しょくにん】
【shokunin】
1，手藝人,工匠
2，有職位的人
3，有技術的人

職人，是日語中對於擁有精湛技藝的手工藝者的稱呼，以前主要是指傳統手工業者，而現在許多掌握着尖端技術的製造業者也可以被稱作「職人」。雖然字面上看起來簡單，但「職人精神」代表着精益求精，堅韌不拔和守護傳統，因此在日本，「職人」是一個令人肅然起敬的稱謂。

維基百科日文上，有一段對於「職人精神」的定義是這麼說的：「自分の技術を探求し、また自信を持ち、金銭や時間的制約などのために自分の意志を曲げたり妥協したりすることを嫌い、納得のいく仕事だけをする傾向。いったん引き受けた仕事は利益を度外視してでも技術を盡くして仕上げる傾向。追求自己手藝的進步，並對此持有自信，不因金錢和時間的制約扭曲自己的意志或做出妥協，只做自己能夠認可的工作。一旦接手，就算完全棄利益於不顧，也要使出渾身解數完成。」而這種精神正是戰後的日本社會走向繁榮的重要支撐和傳承。

石井裕也是日本中青代導演中的代表人物，雖然年紀輕輕，在此之前卻已經拿出過《大和股》和《我們的家族》這樣備受世界矚目的作品。而於21世紀拍攝的《編舟記》講述的就是一個似乎有些過時的關於職人的故事。這個故事很簡單，甚至對於當今快速多變物慾橫流的現代社會顯得有些乏味，畢竟數十年如一日的做一件連什麼時候都不知道能夠完成的工作，在大多數人眼裡絕對不是一件有趣的事兒，更不是他們想要過的生活。

然而性格乖僻的小職員馬締光也正是毅然決然地選擇了這樣的工作，並以此為生活。以他為首的職人們日復一日，年復一年的埋頭苦幹——在那個計算機技術尚未廣泛應用的年代，編纂一部需要收錄數十萬的詞條的辭典多是靠職員們依靠純手工的方式一個詞一個詞的收集整理而來，而正是這個手指與紙張接觸的過程，卻也自然而然的擁有了一種儀式般的神聖感。也許對於職人來說，意義是什麼並不重要，重要的是數十年，乃至終生如一地重複這一行為。

無論是鏡頭語言還是演員表演，石井裕也的《編舟記》都選擇了一種最大限度的剋制和圓融，既沒有我們期待中人物之間的衝突，亦沒有任何居心叵測的反派出現，在電影的結尾卻還有老社長未能看到辭典順利出版這樣的遺憾。不過也許正是如同石井裕也選擇35mm而非數字格式這樣「過時」的拍攝手法一般，這種逆流而上的偏執正是職人氣質和工匠精神的精髓所在。

尼采喜歡這麼說：「繼續對所嚮往的東西保持信念，即使現在沒有，也許永遠得不到」。 在這個不容得我們喘息和逃避的時代里，在這個需要無數的情感和金錢才能填滿的漩渦里，我們需要編製屬於自己的那一葉孤舟，並以此為繼。

一部波瀾不驚的電影，何以引人入勝？《編舟記》用辭典《大渡海》長達十五年的編撰，對辭典編撰者的聚焦，雖未有大張大合，卻以他們充實而幸福的生活，尋覓以何為人生的意義，發現以生活中的日常之美，而在內斂節制的風格中，那以匠人之魂以編舟，以時間之基渡語海，不僅將日本民族文化的匠人精神彰顯而出，更以平淡細膩的情感奠基形成了電影牽動人心的羈絆。

作者：王小葉兒

非常喜歡「編舟」這個概念，
電影中幾次出現海面的空境，
非常完美的比喻。

找到最恰當的詞語表達自己，
並讓別人知道，
是一件非常美好的事情。

墜入大海的夢境，
海面上飄滿用例採集的卡片的鏡頭極具衝擊力。

我真的很愛有關文字的一切，
這是一種來自內心的衝擊力。

我可以說出右的含義呢。

　　 我看過一部名為《壽司之神》的紀錄片，講的是全球最年長的米其林三星大廚小野二郎和他的壽司店。小野二郎對自己的料理要求很高，他每天只接待固定量的客人，從配料到主菜都要親自試選，在他的店鋪中要經歷10年的基礎訓練才夠格去煎蛋，嚴格程度可見一斑。在這部紀錄片中，觀眾看到的不僅是一個人對料理的執着，更是一個作為「職人」存在的廚師的認真與嚴謹。
　　 「認真君」是《編舟記》中男主角馬締光也的外號，更是他被最終選中擔任「大渡海」辭典編纂人的理由。不認真的人是不能編辭典的，因為辭典的小小錯誤都足以造成查閱人信任的崩塌。在文字的海洋中，辭典就好像是一葉扁舟引導着人們去探索語言的奧秘。另一方面，編纂辭典的過程又是繁瑣甚至枯燥的，一遍遍的校對，一遍遍的查漏補缺，電影中的《大渡海》歷經了十五年才最終完成，幾乎消耗了一個年輕人的整個青春。在這十五年中馬締光也遇到了心愛的女人，交到了志同道合的夥伴，見證了前輩的死亡……一本辭典成為幾個編纂者共同生活的縮影，又像是一條線索，串起了每一個為它竭盡心力的人。
　　 馬締光也的扮演者松田龍平將這個認真甚至有些刻板的角色飾演的恰到好處，他做事的一板一眼、對待愛情的笨拙，不僅吸引到了香具矢，更使他成為了獨一無二辭典編纂人。《編舟記》的基調和緩平淡，馬締光也給人的感覺也是暮氣沉沉，但奇怪的是只要大家在一起工作，歡快的音樂就恰如其分的想起，把氣氛烘托的也開朗起來。在《編舟記》中沒有浮誇，沒有大鳴大放，即使飾演活躍角色的小田切讓也讓人感覺輕鬆的恰到好處。這不是一部快樂的電影，卻包含了最積極的意義。演員們在飾演的都是普羅大眾，真正生活着的，平凡的普通人。
　　 我已經不太記得起最後一次翻看字典的時間了，甚至新一版《新華詞典》出版時還想着「現在真的有人在用嗎」這樣的事。的確，隨着生活節奏的不斷加快，不求甚解的我們再也不在意一個詞真正的意義或是讀法，我們不介意嬛是念「huan」還是「xuan」，也無法像電影中的馬締光也一樣說出「右」應當如何解釋。現實中如果存在喜歡辭典的朋友大概也會被別人稱為「怪人」，但《編舟記》好像提供了一扇可以窺視到不一樣風景的窗戶，讓我們看到辭典這個東西之所以可以被作為參考保留下來就是因為其間凝聚的是無數人的努力，他們位每一個詞條編輯記錄，絞盡腦汁的想着詞語的解釋——那些片段竟然也充滿了浪漫的情懷。這些人的每一分努力都使得辭典變得更加的完整，他們的影響是潛移默化也是不可或缺的。
　　 《編舟記》代表日本角逐今年的奧斯卡最佳外語片，結合日本曾經獲得最佳外語片獎的《入殮師》我們不難發現，儘管拍攝如此微小嚴謹的題材是日本人的專長，儘管影片有着明顯的日式風格，但它們透露的核心精神往往是具有大眾意義的，是每個人都心有戚戚焉的。像是《入殮師》中生者因為尊重死亡而更積極的生活，《編舟記》中每一分的認真都變成了辭典中最意義的存在。《編舟記》的最後香具矢說馬締是一個有趣的人，這恰恰說明了一個人不是只有說很好笑的笑話或者做很搞笑的事才會變得有趣，一個認真生活的人也依舊是閃閃發亮的。

清涼的質感就像翻字典紙張的手感，松田龍平不再只靠外形吃飯，熬出了味道。我們拍各種不着邊兒的時尚雜誌社，總那麼虛假蹩腳，人家拍辭書編輯，不徐不疾，一針一線。把語詞視為海洋，詞典就是渡海之舟，所以詞典取名《大渡海》，編輯就是編舟人。80後導演石井裕也萬一會拿個奧斯卡最佳外語。

石井裕也終於可以拍出如此細膩沉靜的片子，一定是滿島光愛得到位。

不會再有更呆萌的松田龍平和更賤B的小田切讓了，賺得一把基情淚啊